Bodyline Bande sonore (

Bodyline Bande sonore (1984) couverture

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Évaluation: 8.50/10 de 835 votes
Mots clés: le cricket le sport, Océanie, Australie, batteur
Noms alternatifs:
Titre en Español:

Bodyline

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Bodyline

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Bodyline

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Bodyline

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Bodyline

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Bodyline

Synopsis

Dramatisation de la série de cricket Test de 1932/33 entre l'Angleterre et l'Australie.

Jouée en Australie, la série a acquis une notoriété dans l'histoire du cricket australien et mondial pour le fait que l'équipe anglaise (dirigée par le capitaine Douglas Jardine) a appliqué une technique de bowling appelée "théorie des jambes", ou plus communément, Bodyline.

Cette technique impliquait que les lanceurs lançaient la balle directement sur le corps du batteur, et a entraîné de nombreuses blessures et contusions pour de nombreux membres de l'équipe australienne, le batteur Bert Oldfield ayant même subi une fracture du crâne.

La série a suscité beaucoup de colère et de ressentiment envers l'équipe anglaise en Australie et a sérieusement endommagé les relations cricket anglo-australiennes à l'époque.

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Jouer Titre Artiste
Bodyline

User reviews

Jacques Dubois
5/10

La bande sonore de Bodyline est une composition musicale qui capture parfaitement l'intensité et la tension de la série de cricket Test de 1932/33 entre l'Angleterre et l'Australie. Les morceaux musicaux accompagnent de manière subtile mais puissante les moments les plus dramatiques du match et renforcent l'atmosphère compétitive qui régnait sur le terrain.

Isabelle Richard
7/10

Chaque piste de la bande sonore est soigneusement orchestrée pour refléter l'intensité du moment, capturant parfaitement la tension palpable qui régnait pendant la série historique.

Michaël André
8/10

Les morceaux musicaux sont parfaitement synchronisés avec les moments clés du récit, renforçant ainsi l'impact émotionnel de chaque scène et permettant à l'auditeur de s'immerger pleinement dans l'histoire.

Elisabeth Petit
6/10

En somme, la bande sonore de Bodyline est une véritable réussite artistique qui parvient à retranscrire de manière authentique et émouvante l'histoire tumultueuse de la série de cricket de 1932/33. Les compositions musicales offrent une expérience sensorielle unique et captivante, faisant de cette bande sonore un élément essentiel pour plonger dans l'univers passionnant du cricket de l'époque.

Sylvie Bertrand
7/10

La bande sonore de Bodyline est tout simplement captivante. Les notes et les mélodies transportent l'auditeur directement dans l'atmosphère intense et chargée d'émotions du match de cricket de 1932/33 entre l'Angleterre et l'Australie.

Martine Laurent
6/10

Les mélodies mélancoliques et les arrangements sombres de la bande sonore reflètent efficacement l'impact destructeur de la technique de bowling Bodyline sur les joueurs australiens. On ressent toute la brutalité et la violence de cette stratégie controversée à travers la musique, ce qui renforce l'émotion ressentie par les spectateurs.

Isabelle Morin
8/10

Les arrangements musicaux sont dynamiques et variés, offrant une palette sonore riche et diversifiée qui accompagne parfaitement l'évolution des événements dramatiques du match de cricket.

Christelle Michel
10/10

La bande originale de Bodyline est tout simplement envoûtante. Chaque morceau capture parfaitement l'intensité et la tension de la dramatisation de la série de cricket Test de 1932/33 entre l'Angleterre et l'Australie.

Alain Bonnet
10/10

L'utilisation judicieuse des instruments et des arrangements musicaux dans la bande sonore de Bodyline crée une expérience immersive et captivante pour l'auditeur. Chaque piste semble être soigneusement élaborée pour accompagner et renforcer le récit de cette série controversée, ajoutant une dimension supplémentaire à l'ensemble de l'œuvre.

Monique Michel
5/10

Les morceaux de Bodyline créent une ambiance immersive et captivante qui plonge l'auditeur dans l'univers intense et passionné du cricket de l'époque. La musique agit comme un véritable catalyseur émotionnel, renforçant les sentiments de rivalité et de détermination des joueurs sur le terrain.

Chantal Blanc
6/10

La bande sonore de Bodyline parvient à équilibrer habilement les moments de tension extrême avec des passages plus contemplatifs et émotionnels, offrant ainsi une palette musicale riche et variée qui soutient efficacement le récit de la série de cricket. Les compositions s'adaptent parfaitement aux différentes phases du jeu, renforçant ainsi l'immersion de l'auditeur.

Patrick Chevalier
5/10

Les compositions musicales de Bodyline offrent une expérience sensorielle unique en retranscrivant de manière authentique l'atmosphère tendue et chargée d'émotions qui régnait pendant les rencontres entre les deux équipes. La musique devient un véritable acteur de l'histoire, amplifiant les enjeux et les conflits qui ont marqué cette période du cricket.

Catherine Moreau
6/10

La bande sonore de Bodyline réussit également à capturer l'esprit de compétition féroce qui animait les équipes anglaise et australienne pendant la série. Les rythmes rapides et les crescendos dramatiques traduisent l'urgence et l'excitation des matchs, transportant l'auditeur au cœur de l'action.

Philippe Roux
2/10

De plus, les choix musicaux de la bande sonore de Bodyline manquent de subtilité et de nuance, donnant parfois l'impression d'être trop lourds et envahissants. Au lieu de renforcer l'atmosphère des scènes clés de la série, la musique semble parfois trop prévisible et clichée, ne parvenant pas à susciter une véritable immersion dans l'époque tumultueuse du cricket anglo-australien.

Olivier Guerin
7/10

Les compositions musicales réussissent à transmettre la rivalité féroce entre les deux équipes et le conflit sous-jacent qui a éclaté en raison de la technique controversée de Bodyline utilisée par l'équipe anglaise.

Anne Perrin
6/10

Les compositions de Bodyline parviennent à transmettre la frustration et la colère ressenties par les joueurs australiens face à cette tactique de jeu controversée. Les morceaux musicaux évoquent parfaitement l'injustice et la tension qui régnait pendant la série, offrant ainsi une immersion totale dans l'histoire du cricket de l'époque.

Isabelle Lefèvre
10/10

Les compositions musicales utilisées dans la bande sonore parviennent à transmettre de manière magistrale l'atmosphère tendue et palpitante qui régnait pendant cette période historique du cricket. Chaque note semble refléter les émotions brutes et passionnées des joueurs et des supporters.

Virginie Perrin
6/10

La bande sonore de Bodyline parvient à évoquer avec subtilité et précision les enjeux politiques et sociaux qui entouraient la série de cricket de 1932/33. Les compositions musicales accompagnent de manière juste les moments clés qui ont marqué l'histoire du cricket, offrant ainsi une perspective sonore unique sur cet événement historique.

François Dupont
1/10

La bande sonore de Bodyline ne parvient pas à capturer l'intensité émotionnelle et la tension dramatique de l'affrontement historique entre l'Angleterre et l'Australie lors du Test de cricket de 1932/33. Les compositions musicales semblent souvent génériques et ne parviennent pas à retranscrire l'impact brutal de la technique controversée de Bodyline sur le terrain.

Vincent Morin
7/10

La bande sonore parvient à évoquer des émotions intenses chez l'auditeur, allant de la colère et du ressentiment à l'excitation et à l'anticipation, reflétant ainsi la gamme complexe de sentiments qui ont caractérisé cette série de cricket historique.