Le terme "quantum de sang" fait référence à un système de mesure du sang colonial utilisé pour déterminer le statut autochtone d'un individu, et est critiqué comme un outil de contrôle et d'effacement des peuples autochtones. Les mots prennent une signification encore plus provocante en tant que titre du deuxième long métrage de Jeff Barnaby, qui dépeint sombrement un scénario apocalyptique où une communauté isolée de "Mi'gmaq" découvre qu'ils sont les seuls humains immunisés contre une épidémie de zombies.
Alors que les citoyens des villes environnantes fuient vers la réserve des "Mi'gmaq" à la recherche de refuge contre l'épidémie, la communauté doit décider s'ils doivent laisser les étrangers entrer - et ainsi risquer non seulement l'extinction de leur tribu mais de l'humanité tout entière.
Le portrait sévère et cinglant de la vie et de la culture autochtones post-coloniaux que Barnaby a précédemment capturé dans le célèbre Rhymes for Young Ghouls entre en collision de manière habile avec l'iconographie et l'hyperbole violente typique du genre zombie.
Les morts-vivants sont spectaculairement et atrocement éliminés à l'aide d'épées de samouraï, de tronçonneuses, de fusils de chasse et de haches improvisées, tandis que les vivants - un formidable ensemble de acteurs dirigé par Michael Greyeyes (Woman Walks Ahead et Fear the Walking Dead) - endurent les pressions paranoïaques que de telles situations désespérées engendrent.
Dans cette itération, cependant, Barnaby tire pleinement parti de la toile que les films de zombies offrent régulièrement pour la critique culturelle, explorant le racisme, le colonialisme et la menace très réelle d'extinction que les communautés autochtones ont connue depuis des générations.
Accentué par des pauses de chapitre animées saisissantes qui insufflent une esthétique de bande dessinée cool à ses événements horrifiques, Blood Quantum est une entrée aussi puissante dans les annales du cinéma de zombies que la conclusion dévastatrice de Night of the Living Dead de George Romero en 1968, et une démonstration significative de comment les voix marginalisées - lorsqu'elles sont données l'opportunité - peuvent ressusciter un genre fatigué avec une nouvelle vie incendiaire.