Görsel bir anlatı olarak 66 sahne fra America, bir yolculuktan gelen bir yığın kartpostalı andırıyor, gerçekten de film bu. Her biri Amerikan gerçekliğinin aşağı yukarı rastgele bir kesiti gibi görünen, ancak toplamda ABD'nin oldukça sembolik bir resmini çağrıştıran, tablo niteliğinde bir dizi uzun çekimden oluşur. Tek hareket çekimi (araba ön camından) ve bir tava (manzara boyunca) ile tablo ilkesi yalnızca iki durumda ihlal edilir; tabiri caizse kuralı kanıtlayan istisnalar. Görüntüler veya kartpostallar, çok yakından süper genişe kadar değişen, iç içe geçmiş motif zincirleri olarak görülebilir; manzara resimleri, otoyollar ve reklam panoları, dışarıdan görülen binalar, çoğunlukla dünyanın bir yerinde çırpınan Yıldızlar ve Çizgiler ile. çekim, tezgahta bozuk para gibi nesneler, içinde bir dizi tipik gıda ürünü bulunan buzdolabı, bir lokantada bir tabak yemek ya da bir şişe Wild Turkey ve son olarak kendilerini tanıtan insanlar (ve bazen de hayatlarının içeriğini kaba -kesilmiş form) kameraya dönük: örneğin, New York taksicisi veya ünlüler Kim Larsen ve Andy Warhol. Film aslında 75 çekimden oluşuyor, ancak bazı durumlarda birkaç çekim bir sahnede birleşiyor ve böylece altmış altıda bitiyor. Her sahne anlatıcı tarafından sınırlandırılır; Her çekimin sonunda, genellikle basit bir zaman veya yer göstergesiyle, ancak bazı durumlarda daha şakacı bir şekilde, genellikle algımızı şaşırtıcı bir şekilde değiştirerek resim içeriğini sabitler. Benzer şekilde, bazı sahnelerdeki sesli yakın çekimler, izleyicinin resim içeriğine ilişkin anında yorumunu değiştirmeyi amaçlarken, Erik Satie'nin Gnossiennes'inin (No. 5) ruh hali yaratan veya yorumlayıcı kullanımı filmin son bileşenini sağlar.